آنا أخماتوفا شاعرة بارزة في القرن العشرين. لا يمكن وصف حياتها ومهنتها بسهولة. آلة الدعاية السوفييتية افتتته ، وخلق الصعوبات والحواجز ، لكن الشاعرة بقيت وطنية قوية لا تتزعزع من بلدها. تهدف كلماتها المدنية إلى إخبار الجميع بما يستحق الحب والفخر بأرضهم الأصلية.
تاريخ الخلق
كتبت آنا أندريفنا أخماتوفا "الأرض الأصلية" عام 1961. في ذلك الوقت ، كانت الشاعرة في مستشفى لينينغراد. القصيدة جزء من مجموعة "إكليل الموتى".
ينتمي فيلم "Native Land" إلى الأغاني المدنية للشاعرة الكبرى - وبالتالي فإن الدافع لكتابة العمل واضح للغاية. بالنسبة لأخماتوفا ، كانت فترة ما بعد الحرب فترة صعبة: المآسي العائلية الشخصية وعدم القدرة على النشر بحرية ، لكن الشاعرة لم تستسلم واستمرت في الكتابة. تم إنشاء القصائد الوطنية لآنا أندريفا كما لو كانت سرا ؛ تم منعها من نشر أعمالها بحرية. منذ منتصف الخمسينيات ، لم يُسمح لها بالعيش بسلام ، لكنها لم تسمح لنفسها بالانهيار وكتبت مرارًا وتكرارًا أن بلدها الأصلي ، على الرغم من أنه ليس مثاليًا ("لا تبدو مثل الجنة الموعودة") ، لا تزال المفضلة لها على أي حال. في الوقت نفسه ، غادر العديد من الفنانين (الكتاب والشعراء والكتاب المسرحيين والممثلين) البلاد ، بخيبة أمل وإهانة إلى حد ما. لقد فقدوا جميعًا ثقتهم في وطنهم ، ولم يروا أي شيء إيجابي ، لكن أخماتوفا رأت ، وحاولت أن تجد في هذه الظلمة حتى أصغر شعاع ضوء ووجد. وجدته في طبيعة روسيا - في طبيعتها المذهلة - ممرضة الشعب الروسي كله.
النوع والاتجاه والحجم
"Native Land" هو عمل غنائي وطني عميق. حددت أخماتوفا نفسها نوع هذه القصيدة على أنها كلمات مدنية. حب قوي واحترام لبلدك - هذه هي المشاعر التي تتخلل هذه الخطوط.
بالنسبة للمؤلف ، كلمات الأغاني المدنية ليست مجرد إخلاص ، فهذه خدمة للوطن الأم ، على الرغم من أي محاكمات ودعاوى قضائية.
خلقت آنا أندرييفنا في إطار الاتجاه - ذروة. القصيدة صغيرة الحجم - 14 سطرًا ، 8 منها مكتوبة بواسطة إيامبيك ، وآخر 6 من قبل anapaest. تعطي القافية المتقاطعة غير الصارمة (ABAV) انطباعًا عن تكوين حر. تجدر الإشارة إلى أن نوع القافية يشير إلى الحوار غير الرسمي للبطلة الغنائية مع الجمهور. لا يخضع العمل لشكل خارجي صارم.
تكوين
سيلاحظ القارئ المتدرب على الفور بعض أوجه التشابه بين "أرض الأم" لأخماتوفا و "الوطن الأم" ليرمونتوف. في كلتا القصيدتين في السطور الأولى ، ينكر الشعراء الشفقة والوطنية ، ولكن فقط تلك التي أصبحت نموذجية إلى حد ما لدى الناس - العبادة والتراتيل. يشير سادة الكلمة إلى الحب "الآخر" ، الذي لا يجب إثباته بواسطة "البخور" على الصدر والآيات. يقول كلا الشاعرين أن الحب الحقيقي للوطن الأم يخلو من المظاهر الخارجية ولا يستهدف المشاهد - هذا شعور حميم وشخصي لكل شخص وليس مثل أي شخص آخر.
ومن الجدير بالذكر أيضًا أن روسيا في هذه القصيدة هي بالضبط الأرض ومكان التربة الخصبة وليست دولة ذات مزايا عسكرية. إنه مثل هذا الوطن الذي يظهر أمام الناس العاديين ، الذين تكتب لهم أخماتوفا.
من الناحية التركيبية ، يمكن تقسيم القصيدة إلى قسمين.
- في الجزء الأول ، يأتي إنكار التعبير المفرط في إظهار حب الوطن الأم في المقدمة.
- في الجزء الثاني هناك تفسير - ما هي وطن الشاعرة نفسها: "الأوساخ على الكالوشات" ، "التكسير على الأسنان".
الصور والرموز
تحتوي قصائد هذا التوجه دائما على صورة الوطن. في هذا العمل ، تركز Akhmatova القراء على حقيقة أن الوطن ليس بلدًا ، ولكن الأرض بالمعنى الحرفي فضفاضة ، قذرة ، لها أرضها!
القصيدة ليست مليئة بالعديد من الشخصيات لأنها غير مطلوبة. لا تكتب الشاعرة عن الوطن كصورة فنية ، فهي تصور كل شيء ببساطة ووضوح ، وتصف ما هو وطنها لها وما هي مستعدة شخصياً للقيام به من أجل الوطن.
بالطبع ، تجدر الإشارة إلى أن صورة البطل الغنائي موجودة دائمًا تقريبًا في العمل الغنائي. في هذه القصيدة ، تصور البطلة الغنائية - الشاعرة نفسها ، أخماتوفا أفكارها الخاصة ، ما هو قريب منها - الوطن الأم بطبيعتها ، وأرضها ، والمناظر الطبيعية المحلية ، والمناظر الطبيعية المألوفة والمحبوبة.
الموضوعات والمزاج
الموضوع الرئيسي لـ "الأرض الأصلية" هو صورة البلد الحبيب ، ولكن ليس بشكل تقليدي من الناحية العسكرية والعسكرية ، ولكن على الجانب المحلي - الأرض الأصلية ، مكان العمل الشاق والعمل الجبري.
من الأسطر الأولى ، يبدأ كل قارئ بتجربة تلك المشاعر والمزاج الذي عاشته الشاعرة نفسها - الحب. إن أخماتوفا تحب روسيا بصدق وإخلاص ، ولا تصرخ على العالم كله ، بل تحب على طريقتها الخاصة ، لأنها قريبة منها. إنها تقيم وطنها بوعي ، ولا تجعله مثاليًا ، لأنه لا توجد مُثل عالمية يحبها الجميع ، هناك شخص يجد في مزيج من الإيجابيات والسلبيات قريب منه ، ولهذا السبب بدأ في الحب ، بشكل جميل ، وتضحية ، وإيثار.
المعنى
القصيدة فلسفية ، فمن المستحيل على الفور إعطاء إجابة بأن هناك وطن. فقط في نهاية النص يظهر موقف المؤلف وفكرة القصيدة - يمكن للشخص أن يطلق أرضه على أرضه فقط إذا كان ينوي العيش فيها حتى نهاية أيامه ، على الرغم من الصعوبات والعقبات. على الفور أريد أن أرسم موازية مع والدتي: لا أحد يغيرها لآخر ، فهي معنا حتى النهاية. العلاقة ، لا يمكن تغيير روابط الدم. لذا فإن الوطن لا يتغير ، حتى لو لم يكن حنونًا أو غير جميل. أثبتت الشاعرة في تجربتها أن الوطنية الحقيقية يمكن أن تحافظ على ثقتها في بلدها. تقول أخماتوفا أن الوطن هو القيمة الحقيقية للبشرية ، الأبدية ، المؤمنة ، والدائمة.
أود أن أشير إلى أن موضوع وطن أخماتوفا هو من الأفكار الرئيسية في عملها. كان رد فعلها سلبيًا على أولئك الذين غادروا البلاد بحثًا عن حياة أفضل ، على الرغم من أن البلاد تصرفت معها بقسوة شديدة - كان زوجها في القبر ، وكان ابنها يقضي عقوبة في السجن. أثرت هذه العذاب على عمل الشاعر ، وخلق مأساة لا توصف من كلمات.
وسائل التعبير الفني
لا يمكن أن تعزى قصيدة "الأرض الأصلية" إلى الأعمال الغنائية ، التي تعج بالوسائل التعبيرية المرئية ، لأن الشاعرة أرادت نقل كل شيء ببساطة وحرية. أحد الطرق القليلة هو لقب "الحلم المر" ، الذي ينقل ألم الشخص الروسي. مقارنة معبرة للغاية هي "نحن لا نجعلها روح الشراء والبيع". تركز الشاعرة مرة أخرى على حقيقة أن الوطن هو أقدس وأعز الناس ، وهو أمر لا يمكن تقديره حتى. الخطوط المجازية هي "نعم ، إنها بالنسبة لنا قذارة على الأذنين. نعم ، بالنسبة لنا إنها أزمة على أسناننا ". ويوضح المؤلف بالضبط ما يحب أرض وطنه.
تجدر الإشارة إلى أن طريقة كتابة هذه القصيدة هي وسيلة فنية. مع هذا العمل الغنائي ، أرادت آنا آيفنا أن تُظهر باختصار وببساطة كيف ولماذا يمكن للمرء أن يحب الوطن الأم. يبدو أنها تثبت أنهم يحبون الوطن ليس خارجيا ، ليس للجمهور ، ولكن سرا وحميما ، كل على طريقته الخاصة. من أجل نقل ذلك بسهولة وطبيعية قدر الإمكان ، لا تقوم الشاعرة بتحميل النص عن قصد مع الاستعارات التفصيلية والعلامات الزائدة والتدرجات التي يجب على كل قارئ التفكير فيها قبل الفهم الكامل.
